Entrevista con TSHA
TSHA es el nombre bajo el cual Teisha Matthews se da a conocer en la industria musical. Originaria de Londres, es una productora reconocida por su enfoque innovador, fusionando sonidos que van desde el house hasta el R&B, lo que resulta en un trabajo auténtico y en constante evolución.
Este 2024, la artista británica lanza ‘Sad Girl’, un álbum introspectivo que refleja su creciente madurez artística. Con este material, TSHA nos ofrece una ventana a su mundo interior, donde emociones profundas como la soledad y la resiliencia se entrelazan con beats intensos.
En esta ocasión, platicamos con TSHA sobre el trabajo detrás de ‘Sad Girl’, sus inspiraciones, el impacto de su música y el viaje emocional que la ha llevado a producir este álbum.
¿Qué tal, Teisha? ¿Cómo estás?
TM: ¡Hola! Estoy muy bien, ¿y tú?
Muy bien, gracias. Hablemos de tu nuevo álbum ‘Sad Girl’. Con líneas como “Sometimes the sad feels better than feeling good, and that’s ok” o “She was a sad girl, a lonely girl” inicia este material. Cuéntame un poco sobre la historia detrás de la intro y cómo surgió el nombre del álbum.
TM: Ya tenía el nombre del álbum antes de escribirlo. Sad girl era un concepto que siempre había formado parte de mí y sentía que de alguna manera me representaba. Cuando decidí hacer la canción de apertura, trabajé con Dan Whitlam, quien la escribió y recitó. Le pedí que incluyera algo relacionado con ese tema, y que usara las palabras: sad girl y lonely girl. La canción trata de una chica que siempre se sentía sola, incluso estando rodeada de otras personas. Dan tomó ese concepto y lo desarrolló en el primer track, lo cual resultó increíble. Me identifiqué mucho con el resultado y representó muy bien lo que sentía.
Pienso que es algo con lo que más personas podrán sentirse identificadas. Y es genial verlo expresado artísticamente, porque ayudas a otros mientras te ayudas a ti misma también.
TM: Exactamente. Me gustaría ayudar a que las personas no tengan que sentirse de esa manera.
¿Qué inspiración musical te ha acompañado a lo largo de tu carrera? Y, específicamente en este álbum, ¿cuáles fueron tus principales fuentes de inspiración?
TM: Originalmente, para este álbum, estaba muy inspirada en la música electrónica. Luego, mientras lo desarrollaba, empecé a tener más oportunidades como DJ y pensé: “¿!ué pasa con todas las demás influencias que he tenido a lo largo de mi vida?”. Quise incluirlas en este álbum e incorporar la música con la que crecí, lo que escuchaba en la radio cuando era adolescente y usarlo como una nueva forma de expresión. Sonidos de los 2000s como el R&B, Craig David, Massive Attack o Underworld estuvieron presentes en la creación del álbum. En lugar de inspirarme solo en sonidos recientes, quise trabajar con lo que marcó esos años de mi vida.
Con todo esto en mente, ¿cómo fue el proceso creativo para la elaboración del álbum?
TM: Una vez que tenía claras las inspiraciones de las que te hablé, no quería que mi álbum sonara exactamente como una canción de Craig David, por ejemplo. Más bien, el proceso se trató de "descomponer" esas canciones en sus elementos más puros y de ahí tomar referencias para ‘Sad Girl’. Podría ser un sonido de guitarra o de bajo, por ejemplo. Así es como la música de mi adolescencia se integra en lo que estoy creando ahora como adulta. Fue algo que disfruté mucho experimentar, sin duda.
Hablando de la parte visual de ‘Sad Girl’, leí que la portada está inspirada en un sueño que tuviste. ¿Qué me puedes contar sobre eso?
TM: Cuando tenía 21 años, estaba pasando por un mal momento y, debido a eso, tenía muchas pesadillas. En una de ellas, caminaba sobre hielo y me caía. Luchaba por nadar hacia la superficie, pero no podía. Finalmente, me rendía y simplemente me dejaba flotar. Supongo que en algún punto moría. Fue entonces cuando desperté, llorando, por supuesto. Ese sueño se me quedó muy grabado y quise usarlo pero darle un giro más positivo. Por eso, en la portada del álbum, soy yo sobre el iceberg. Al final, no me rendí ni me ahogué, sino que logré salir del agua.
Imagino lo difícil que debió ser para ti en esos tiempos. Me alegra mucho la transformación que decidiste darle a esa pesadilla, para que al final dejara de serlo. Si pudieras decirle algo a la Teisha que tuvo esos sueños, ¿qué le dirías?
TM: Que esos momentos son temporales y que pronto se sentirá mejor.
¡Claro! Cuando atravieso momentos difíciles, pienso mucho en la metáfora: “La hora más oscura es justo antes del amanecer”. Y tienes razón, las situaciones son temporales y eventualmente todo mejora.
TM: Exactamente, sin duda.
Dentro de los 12 tracks que conforman el álbum, ¿cuál consideras que tuvo la mezcla de sonidos más interesante de crear?
TM: Oh, interesante, esa es difícil. Creo que podría ser “Fight”, porque los instrumentos que utilizamos le dieron un sonido muy orgánico. O también “Green”, porque nadie se esperaba hacia dónde iba la canción [ríe]. Me gusta que, a lo largo del álbum, el sonido no está definido y simplemente fluye de manera natural. Creo que cuando etiquetas algo, te limitas y te encierras en una caja. Me encanta que este álbum sea lo que es, sin etiquetas y de forma orgánica.
Luego del éxito de tu anterior álbum, ‘Capricorn Sun’, ¿cuál ha sido el mayor reto en la producción de este nuevo material? TM: Creo que lo más difícil ha sido, justamente, dejar atrás el material anterior. No busco hacer lo mismo una y otra vez solo porque sé que funciona. Entonces, sin duda, un paso muy importante fue poder soltar los sonidos previos y hacer un refresh para crear algo nuevo. ¿Cómo fue la experiencia de grabar el video de “Girls”? ¡Se ve muy divertido! TM: Definitivamente fue muy divertido. Se grabó de una manera súper natural, mostrando los diferentes momentos que vivimos mientras nos alistamos para salir: escoger el outfit, maquillarnos... todo fluyó de manera increíble, lo que hizo el proceso mucho más sencillo. Era una idea en la que había estado pensando desde hace tiempo. Es lindo ver cómo algo que estuvo en tu mente por fin se materializa. Me encantó el resultado. Disfruté mucho verlo, ¡sin duda lo pondré antes de salir para entrar en ambiente! [ríen] ¿Hay algo más que te gustaría agregar para quienes escuchen tu nuevo álbum ‘Sad Girl’? TM: Solo que la gente siempre debería recordar que la música es algo a lo que los artistas dedicamos mucho tiempo y amor, así que siempre deberían ser amables al respecto. ¡Definitivamente! Muchas gracias por tu tiempo, Teisha. Espero que podamos verte pronto en México. TM: ¡Claro! Me encanta México, así que haré lo posible por estar allí. ¡Gracias!
